Primeiro seu nome e uma pequena história de sua vida estudantil e de trabalho.
Meu nome é Jerihely Leal Espana, mais conhecido como J Leal, por quase 5 anos me dedico profissionalmente em caricatura e ilustração. Meus estudos pouco tiveram relação com essa minha profissão, é difícil de acreditar até mesmo para mim, sou formado em engenharia eletrônica. Nunca prestei muita atenção às aulas, eu credito ao tempo que passava desenhando durante as aulas meu desenvolvimento artístico, se isso contar, tenho quase 15 anos de estudo.
Como você decidiu que queria trabalhar com ilustração?
Nesse estudo já mencionado eu desenvolvi meu poder de observação, mas teria de arrumar outra maneira de conseguir dinheiro, no entanto não imaginava que seria de um jeito fácil e sim de uma maneira divertida. Eu sempre senti que deus me deu um dom maravilhoso e isso era o suficiente para tomar minha decisão. Porque ilustração? Desde que era criança, a história da arte e das paisagens me deixavam entediado, mas quando descobri a ilustração, especificamente a caricatura, fiquei fascinado, mais que isso, senti algo mágico.
Quais são suas influências?
Um pouco de tudo. Eu tento reparar em muitas coisas diferentes, não só ilustrações e caricaturas, não só pinturas e esculturas, até música pode me influenciar no que faço, em todas as artes você pode verificar tal influência. No decorrer do desenvolvimento do meu trabalho é evidente a influência do Kruger, quando descobri seu trabalho minha perspectiva mudou totalmente, isso era um universo desconhecido que nunca havia imaginado existir. Hoje em dia minhas influências são mais variadas. Descobri outros universos, a galáxia de Loredano, a constelação de Sabats. Eu posso citar uma infinidade de nomes, mas não seria justo. A vida por si só já é uma influência. O mestre Turcios tem sido um guia fundamental para minha vida. Eu não sei como agradecer pelo seus ensinamentos.
Como é seu processo de criação?
Depende. Às vezes a imagem simplesmente aparece pronta na minha mente, pronta para ser pintada. Em outros casos, quase sempre, eu tenho que rascunhar muito, antes de descobrir a melhor forma.
Qual é seu processo até chegar na arte final?
Eu trabalho com acrílico. Geralmente tenho um livro de rascunho onde começo a fazer meus estudos do personagem ou da cena, basicamente destacando os volumes, uma visão bem geral. Quando começa a surgir o desenho, eu passo para tela e começo a pintar. As vezes trabalho 12 horas seguidas, e só paro quando perco o humor para pintar. Esses são apenas momentos de agonia em ver a pintura inacabada, e isso me motiva a continuar. Quando está pronta, dois ou três dias depois, eu scaneio, geralmente em 4 a 8 etapas, e finalizo no photoshop.
Quais ferramentas você usa para trabalhar?
Lápis, pincel, acrílico, tintas e Photoshop (só para scanear).
Descreva um dia comum de trabalho.
Existem dois tipos de dias comuns. Um quando não tenho nada para fazer, quando eu acordo por volta das 7 e levanto lá pelas 9, exatamente como Mr. Brownstone, então checo meus emails e compromissos com calma tomando meu café da manhã. Se não tenho nenhum compromisso dedico meu dia para produções de audio-vídeo numa produtora que sou sócio, diretor de arte e criação.
Nos outros dias, os dias quando estou ocupado, acordo as 5 da manhã, não porque me obrigam, mas sim pelo desejo de pintar que me invade, além do que me permite parar de vez em quando para comer ou correr, atividade física que faço frequentemente.
Qual sua maior dificuldade em um trabalho?
Uma de minhas maiores dificuldades é encontrar a inspiração, eu posso pintar qualquer coisa, mas a pintura que é feita com a alma supera as outras que foram feitas como exercício, e você pode notar isso em meus trabalhos.
Como você descreveria seu estilo?
Boa pergunta Se pessoas que nunca tivessem visto meu trabalho me perguntasse como eles são, eu descreveria como “pictórico”, de resto tento não encontrar definições. Quando seu desenvolvimento é constante você não pode classificar um trabalho, senão isso limita sua expressão. Em geral eu não busco nenhum estilo especifico quando desenvolvo meu trabalho, eu penso na melhor maneira de buscar a alma de meu personagem.
Seus artistas favoritos?
Essa pergunta é sempre difícil. Eu sempre vou deixar alguém de fora, mesmo se a lista for enorme, alguém sempre será esquecido. Artistas: Egon Schiele, Gustav Klimt, Norman Rockwell, Jacobo Borges, Loredano, Nine, Sábat, Kruger, Turcios, Sciamarella, Carcamo, Charles Bragg. Ilustradores: Ralph Steadman, Steve Brodner, James Bennet, Roberto Parada, Daniel Adel. etc…
O que você mais gosta de fazer? Ex: caricaturas, ilustrações, etc…
Eu prefiro caricaturas, as pinturas e ilustrações são simples cenas, que não considero inúteis. Eu adoro a pintura pelo seu poder de expressão e a ilustração pela mensagem de uma idéia. Mas pra mim a caricatura é certamente mais profunda. Elas fala da essência dos personagens e a inconsciência explorada da representação.
Qual mensagem você pretende passar com seu trabalho?
Eu acredito no que disse anteriormente, eu não considero nada de importante no meu trabalho que vê mudar o mundo. Eu só quero que as pessoas olhem para meus trabalhos em sua própria percepção como indivíduos, eu procuro levá-las um pouco mais perto do que é ilógico.
Que músicas você gosta de ouvir enquanto trabalha?
Tudo que é bom, eu prefiro Old School Jazz, eu amo isso, mas escuto de tudo, na maioria músicas instrumentais, as mais emotivas. Quando estou pintando um músico, eu sempre tento escutar suas músicas, mesmo as ruins.
Conte como é trabalhar com ilustração e caricatura na Venezuela.
È difícil, muito difícil, nossa profissão não é nem considerada um trabalho, você sempre tem de fazer algo a mais se quiser obter sucesso, leva-se muito anos para se construir um nome e esse reconhecimento geralmente é dado por estrangeiros, e é assim que finalmente aplaudem e respeitam seu trabalho.
Você poderia indicar outros artistas venezuelanos?
http://www.rayma.com.ve/
http://3ph.com/leroguez/index.html
http://www.weil.com.ve/
Qual sua opinião sobre o governo de Hugo Chaves?
Ninguém fez tanto estrago no país quanto ele está fazendo. Eu preferiria não falar sobre política, mas me sinto na obrigação de responder, não apenas pela vergonha que estou sentindo, mas porque quero deixar claro que o que ele faz não representa verdadeiramente o povo venezuelano. Ninguém com tanto ódio no coração pode ser bom. Poderia escrever tantas outras coisas, mas isso não seria uma entrevista sobre arte.
Você sabe algo sobre a cultura brasileira?
Eu amo! Amo a música! Amo a arte! Amo as festas! Amo o futebol! Amo a variedade de cores! Amo suas paixões! Amo a ginga! Amo o Brasil! Uma vez falando com um colega de sobre artistas brasileiros chegamos a conclusão que deve ter sido a água que eles beberam que os tornarem tão especiais, tão fora desse planeta e ao mesmo tempo tão próximo dele. Loredano é o melhor nesse tipo de arte que escolhi.
Qual seu conselho ou dica para as pessoas que desejam trabalhar com caricatura ou ilustração?
Trabalho, trabalho e trabalho! Não parar de pintar nenhum só dia, ou um só momento. Investigar, olhar tudo que tem pra ser olhado nesse mundo maravilhoso, é impressionante quanta observação é oferecida, isso cria uma memória subconsciente que clareia sua percepção e conceitos. Acreditar em você mesmo e nunca desistir.
Quais são seus projetos futuros? Você te algo em mente no momento?
Livros, fazer livros. Não no momento mas vou te manter informado. Gostaria também de fazer um filme, mas sou muito feio para atuar. Quero continuar pintando para publicar um livro de caricatura, para poder expor meus trabalhos fora da Venezuela.